空间交代
远景说明人物在哪里。
构图：先组织关系，再追求好看
构图首先决定人物、物体和空间之间的关系。三分法只是参考；当对称、遮挡或留白更能表达主题时，可以主动偏离规则。
动作清楚
中景让身体关系可读。
细节强调
近景只在细节真正重要时使用。
光线：让主体稳定地被看见
先观察主光方向、背景亮度和肤色，再决定是否补光。不要为了“更亮”把脸部高光推到无法恢复。
窗边自然光
移动人物距离常比增加灯具更有效。
室内混色
决定主要色温，再接受部分环境色。
夜景
先保护招牌与肤色，再看阴影能否自然保留。
机位：每个位置承担一种信息
同一场景不需要到处摆机位。主机位负责完整动作，补充机位负责细节、反应或空间信息，职责越清楚越容易剪辑。
主机位
保证动作完整可用。
补充机位
提供关键细节或另一人物反应。
安全镜头
在复杂动作前拍一条可以连接前后的稳定镜头。
运镜：移动必须带来新的信息
推进可以靠近情绪，横移可以揭示空间，跟拍可以保持人物关系。没有信息变化时，稳定镜头往往更有力量。
推进
主体重要性增加。
横移
揭示新的空间或人物关系。
跟拍
保持动作连续，让观众与人物一起移动。
焦段：不是“电影感”的快捷键
广角强调空间与距离变化，长焦压缩背景并减少透视差异。选择焦段应考虑拍摄距离、人物感受和场地，而不是只记一个热门数值。
广角
适合狭小空间、环境关系与明显移动。
中长焦
适合隔离背景、人物特写与不方便靠近的场景。
手机拍摄：先锁住最容易漂移的参数
自动曝光与白平衡在复杂光线里可能持续变化。主体与光线稳定时锁定曝光/焦点，并在正式拍摄前清洁镜头、确认存储和电量。
先擦镜头
最便宜也最常被忽略的画质改善。
锁曝光
避免人物移动时亮度反复跳。
检查存储
长拍摄前确认剩余空间与备份路径。
收音：距离比后期降噪更重要
麦克风越远，房间混响和环境噪声越多。优先缩短麦克风与声源距离，再讨论降噪、均衡和混音。
测试录音
开拍前录十秒并用耳机听。
环境噪声
空调、冰箱、道路和风声提前处理。
备用记录
重要采访可保留第二路录音。
MV拍摄：把音乐结构变成镜头计划
主歌、副歌、桥段和间奏可以承担不同视觉任务。提前标记口型段、表演段和B-roll，现场会更容易判断是否拍够。
视觉概念
一句话定义色彩、空间和人物状态。
分镜
标记关键歌词、口型和动作。
表演调度
先保证完整表演，再补景别与运动。
B-roll
补足环境、细节和情绪转换。
同步检查
现场回看口型与节拍是否可用。